金雞獎、百花獎與華表獎並稱為內地電影的三大獎項，在很長一段時間裡，陪伴着中國電影共同成長，評選出許多優秀影片，發掘了眾多出色的電影人。這三個獎項有甚麼不同呢？評選過程各有何特別之處呢？

今年11月，第28屆中國金雞百花電影節在福建廈門舉辦，而據早前的消息，未來五屆金雞百花節都將正式落戶廈門。本屆電影節，《我不是藥神》《戰狼2》《芳華》等多部精彩影片獲得提名，出席者亦星光熠熠，備受觀眾矚目。

金雞獎、百花獎與華表獎並稱為內地電影的三大獎項，其中金雞獎是專家評選，百花獎是觀眾評選，華表獎則由政府主辦。這三大獎項分別代表了最高藝術水準、最受觀眾認可、最高政府鼓勵三個方向。

百花獎

百花獎全稱為大眾電影百花獎，因為它的創立及評選，都與創刊於1950年的電影雜誌《大眾電影》息息相關。

1961年6月，在北京召開的「全國文藝工作座談會」和「全國故事片創作會議」上，周恩來提出：電影好不好關鍵應該聽聽觀眾意見。會後，中國電影家協會決定依託刊物《大眾電影》籌劃群眾性電影評獎。

經過討論，大家一致認可以「百花獎」作為獎項名稱，既包含百花齊放的意思，又體現了群眾的廣泛參與，並決定百花獎每年舉辦一次，由《大眾電影》的讀者評選出優秀的國產影片。

1961年10月號的《大眾電影》即發出公告，將舉辦1960年至1961年國產電影群眾性評選，選票印刷在雜誌裡，包括最佳故事片獎、最佳編劇、最佳導演、最佳女演員、最佳男演員等15個獎項。觀眾的踴躍程度遠遠超出雜誌社的想象，11萬多張選票如雪片般飛來。雜誌編輯部甚至邀請了300名中學生幫忙計票。

次年5月的首屆百花獎頒獎大會上，因經濟困難沒有頒發獎盃，但每位獲獎者都得到了一份特殊的獎品，即由郭沫若、茅盾、老舍等文藝界人士親筆書寫的墨寶。相比獎盃，這或許是更加珍貴和難忘的紀念品。

百花獎於1964年後便因國內激烈的政治運動而停辦，直至1980年恢復。恢復後，參與評選的觀眾更加熱烈。1981年，第四屆百花獎共收到選票200多萬張，這個數字在沒有互聯網的時代，堪稱一個奇蹟。雜誌發行時，郵局排起長長的搶購隊伍。學校、工廠、部隊人數眾多，獲發的選票往往只有幾張，自行印製選票再向上層層投票的情況比比皆是。

歷屆評選中，許多受觀眾喜愛的優秀演員及影片脫穎而出，如劉曉慶曾連續三屆獲得最佳女主角，葛優亦獲得過三次最佳男主角及一次最佳男配角，謝晉和張藝謀也都作為導演各自有五部影片獲得最佳故事片獎。其他獲得過最佳故事片的《廬山戀》《大腕》《集結號》《一代宗師》《紅海行動》等都是受到觀眾追捧的，實至名歸的優秀影片。

但時至今日，百花獎作為觀眾評選的電影獎項，其投票過程也為人詬病。

現今的機制，是在按照票房和觀影人次的初選及網絡觀眾投票後，再由從投票觀眾中選出的101位評委現場投票。這種機制下，2016年百花獎的最佳男、女配角獎分別由李易峰和楊穎（Angelababy）獲得，因而引起爭議。兩人在影片中的演出並不被許多觀眾認同，更令大家質疑觀眾投票已經演變成各位候選者粉絲人數的比較，粉絲人數愈多愈容易影響獎項的歸屬。

金雞獎

1980年秋，中國影協提出，有必要另設一個專業性的評獎，由專家來評選優秀的影片和創作人員，從而與群眾性的「百花獎」互為補充，以更全面、更準確地反映電影創作的成績。

本着這個目的，中國電影金雞獎於1981年誕生。之所以以「金雞」命名，是因為1981年是中國農曆「雞」年，同時以金雞啼曉象徵百家爭鳴，並激勵電影工作者聞雞起舞。

金雞獎的評選項目，既包括百花獎已有的最佳導演、最佳男女主角和配角獎等，還增設最佳錄音、最佳攝影、最佳美術等專業獎項，以及最佳紀錄片、最佳兒童片、最佳戲曲片等不同類型的影片，顯示出金雞獎評選的高標準和專業性。

金雞獎的評選，也推動了中國電影的發展和進步。首先，它肯定主流價值文化，推動電影對歷史和現實的思考。一些場面宏大，拍攝精良的歷史革命題材影片，如《大決戰》《孫中山》《智取威虎山》均在金雞獎評選中獲得多個獎項。《鄰居》《人到中年》《美麗的大腳》等影片反映住房、知識分子待遇等現實問題，以及表現普通人努力改變自身境遇的積極心態。

其次，鼓勵創新，也提攜優秀的電影人。金雞獎設立之初，正是幾代導演共同活躍於影壇的時候。特別是極具創新意識的第五代導演初露頭角，引起了金雞獎評委的關注。1985年，由陳凱歌導演、張藝謀擔綱攝影的《黃土地》，被觀眾認為沉悶乏味，在同年的百花獎中一無所獲；但金雞獎評委讚賞其對色彩和鏡頭的運用，授予最佳攝影獎。《黃土地》也先後在多個外國電影節上獲獎，並影響了第五代導演早期的敘事基調。

金雞獎還鼓勵各種類型的影片。如上世紀八十年代，西安電影製片廠開始拍攝以展現西北高原風土人情為主的「西部電影」。最早由吳天明執導的《人生》，便憑着片中優美的陝北民歌獲得金雞獎最佳音樂獎。此後，《老井》《孩子王》《野山》《紅高粱》等立足西部土壤的影片都獲得金雞獎的垂青。西部電影也發展成國內一大電影形態。

1992年，金雞獎與百花獎合併成金雞百花電影節，希望成為一個集電影評獎、頒獎、文化交流於一體而具有影響力的電影盛宴。從2005年開始，這兩個獎項均改成每兩年選一次，單數年為金雞獎，雙數年為百花獎。2019年起，金雞獎再次回歸每年評選一次的傳統。但金雞百花電影節每年在不同城市舉辦，加上五花八門的商業活動，仿佛變成了「城市旅遊推廣會」，評獎與頒獎本身反倒不受重視。

專業性十足的金雞獎所評選出的結果，亦不易被普通觀眾理解，與大眾的觀影感受有些出入。獲獎影片是否具備足夠的「觀賞性」，時常成為外界議論的焦點。

華表獎

中國電影華表獎設立於1994年。其前身是1957年開始評選的「文化部優秀影片獎」。1994年文化部將「優秀影片獎」「文匯獎」等獎項正式改革合併為華表獎。

九十年代初，在改革開放的浪潮中，人們的文化思想正經歷前所未有的激烈碰撞，整個社會呈現出多元的特點。此時內地電影業也處於低谷，拍攝以市場為導向的娛樂片成為潮流，但影片整體藝術性和思想性普遍較低。在此背景下，政府希望藉設立華表獎，鼓勵創作思想藝術精深的優秀影片，引領積極正面的價值導向。

華表獎設立之初，在評選標準上「重思想而輕市場」，深刻的思想性和藝術性成為影片能否獲選的關鍵，而票房、發行量和投資成本回收等則不在考慮範圍。幾部高上座率的賀歲片《不見不散》《男婦女主任》等雖進入獲獎作品之列，但更多的主旋律影片票房並不理想，僅靠獲獎而得到口碑。

2005年，在業界、學界的呼籲下，華表獎進行改革，對參選作品的票房收入或觀影人次有硬性規定；並將華表獎評選改為兩年一屆，擴大評選範圍，希望能涵蓋更多題材和樣式的影片。之後獲獎的《梅蘭芳》《建國大業》《湄公河行動》等，便將思想與商業元素相結合，製作精良，且均有不錯的票房成績。

經過17屆的評選，華表獎在國內的影響愈來愈大。近年來，華表獎頒獎典禮更加隆重，深受電影人歡迎，出席者往往比金雞獎、百花獎更多。2018年華表獎頒獎典禮上，著名演員、影協主席陳道明就總結道，華表獎代表了國家對電影人最大的肯定，表明國家始終支持電影人辛勤的工作。

但當初被視為擴大評選範圍之舉的兩年一屆評選周期，也被當下許多業內人士認為是亟待改變的機制，這也是三大獎的通病。如今內地電影市場產量巨大，從業人數多，不同類型和風格的電影層出不窮，兩年一次的評選已經無法及時反映電影業的亮點。縮短三大獎的評獎周期，或將能發掘出更多電影精品及優秀電影人。

隨着合拍片在華語電影圈出現得愈來愈頻繁，香港和台灣的電影人也多次出現在了內地電影三大獎的獲獎名單中。劉若英、謝霆鋒、元秋在2006年百花獎上分別獲得最佳女主角和最佳男、女配角，可謂一時無兩。陳可辛、徐克、成龍、劉嘉玲分別獲得過金雞獎最佳導演和最佳男、女主角獎。

金雞獎、百花獎和華表獎都極大地促進了內地電影藝術質量的提高，既體現了觀眾們對電影的熱愛、業內專家及政府對電影藝術成果的認可和鼓勵，也推動了電影創作者對藝術精品的不斷追求。努力完善三大獎的評選機制，擴大獎項的影響力，也將是幫助中國電影走向世界的有益之舉。

參考資料：

《「百花獎」的初起》  崔斌箴  大眾電影   2005年第13期

《百花獎：半個世紀的盛放與凋零》 周冉  文史參考  2011年第14期

《中國電影金雞獎研究初識》 李彩霞  東南傳播  2009年第10期

《華表獎獲獎紀錄電影研究（1994-2011）》  梁鳳  湖南大學2013年碩士論文