徽州文学

徽州文学常为研究徽州文化的学者所忽视。一般认为，徽州文学是徽州文化中的弱项，因为徽州历史上似乎没有以文学著称于世的文学家。其实徽州文学自有其闪光出采之处。徽州历史上的文学创作非常普及，几乎各行各业都有不少人能诗善文。不仅许多学者、书画家、科学家、工艺家、官员都有诗文结集，而且商人、武术家以及农民、农妇都有见之史籍的诗文创作。有的村庄甚至可称文学村，如歙县江村，截至乾隆四十年（1775年），全村一百多户人家，即有78位作者，著书155种。清初诗歌总集《诗观》共选入安徽作者二百六十多人，其中169人为徽州人。由此可见徽州文学创作的盛况。

徽州文学家有不少作品传诵千古，历久不衰。如唐朝晚年定居祁门的张志和的《渔父歌》，宋代朱熹的《观书有感》等。善于开拓创新是徽州文学家的又一特点，如唐代歙县吴少微与富嘉谟共创了一种“富、吴（文）体”，大有益于扫除南北朝的浮靡文风。宋代绩溪县胡仔继阮阅《诗话总龟》而作的《苕溪渔隐丛话》，侧重论文考义，评诗重自出新意，不随人后；元代歙县方回的《瀛奎律髓》，论诗极多独到之见；清代歙县张潮的《幽梦影》，融合艺术美学与生活美学于一书，体裁别致，颇多卓异见解，且极富文采。至于现代绩溪的胡适，首倡白话文学，并写出了现代第一部白话诗集《尝试集》；歙县的陶行知创撰了大量口语诗歌；太平的苏雪林，跻身“五四”时期最著名的女作家之列。

徽州戏曲

徽州早在东晋时代已有歌舞演出的记载，明清时代，戏剧艺术极其繁荣。徽州古老的剧种，除了著名的徽戏，还有傀儡戏、傩戏、目连戏。傀儡戏，即木偶戏，是祭祀活动中的一个项目。木偶七八十个，生、旦、净、末、丑角色一应俱全。演员三至四人，文武场各有一人掌控，分别操纵木偶角色及各种乐器。唱腔为徽腔，常演的剧目有《玉堂春》、《二进宫》等。

傩戏，又称“徽州傩”，它融合了徽州地区的传统文化和民俗民情，自宋以来，已由原始的“驱除疫鬼”发展成包括驱邪扶正、祭祀祖先、祈求平安、祈求丰收等众多内容的迎神赛会活动。徽州傩的表演，以现代戏剧的概念来考量，它算不得戏，只能称之为“舞”。徽州目连戏产生于明万历期间。祁门人郑之珍所撰《目连救母劝善戏文》一经问世，迅速流传，影响不断扩大。郑本目连戏充满徽州风土人情，基本唱腔是“弋阳腔”，在表演形式上糅进了许多徽州民俗活动的内容和民间杂耍的技艺。凡是庙会、祭祀迎神活动，徽州人必唱目连戏。

徽戏，亦称徽剧，是徽州最有影响的剧种。徽戏最独特之处是声腔，徽戏的声腔吸收了余姚、海盐、弋阳、昆山四大声腔，特有的“滚唱”艺术更在南方戏剧声调的发展史上别开生面。徽戏的表演艺术多姿多采，其特点是排场宏丽，武技高超，并且高度重视表演的动作性。徽戏的剧目也极为丰富，据说有一千多出。徽州的剧作家，最著名的有汪道昆和创作了中国十大古典悲剧之一《雷峰塔传奇》的汪廷讷。清代，四大徽班进京，徽戏不断发展完善，它不仅是京剧的鼻祖，也为其他地方剧种提供了丰富的养料。在中国戏曲史上，徽戏担当了承前启后，继往开来的角色。

新安画派

新安画派是明末清初徽州著名的画坛流派。以徽州籍画家为主体，以黄山、白岳及徽州山水为主要创作题材，以渴笔焦墨呈现简淡明洁的士人格调。在中国绘画史上占有重要地位。新安画派是由天都画派发展而来。天都画派以程嘉燧、李永昌等徽籍画家为创作群体，宗元代倪（倪瓒）、黄（黄公望），自成面貌。这些画家中，有后来被称为“新安四家”的渐江、汪之瑞、孙逸和查士标。“新安”一词用于画坛流派称谓，始见于清初张庚（1685—1760年）之语：“新安自渐江师云林法见长，人多趋之，是亦一派也。”新安画派因“新安四家”的出现而鼎盛。四家之外，值得一提的还有程邃、戴本孝、郑旼等杰出画家。继江注、姚宋、祝昌等的传承，又出现雪庄等人的变法。发展到近现代，以黄宾虹、汪采白为代表的新安画派更日益推陈出新。作为一个画派，新安画派在其近三百五十年的发展历程中，形成了比较鲜明完整的绘画风格体系。在传统法度、社会观照、审美理念三方面，使传统与现代、人格与画格达到互融统一，在中国山水画发展史上独树一帜。

徽派版画

徽派版画出现于元末明初，现存最早的作品是绩溪石家刻本《武威石氏源流世家朝代忠良报功图》。明万历以后，由于徽商积极介入出版行业，并在插图上大做文章，徽派版画进入辉煌期，出现了《方氏墨谱》、《程氏墨苑》、《十竹斋笺谱》等一批名闻遐迩的版画名品。由于徽商重金招聘名画家和名刻工绘刻图画，因而徽州许多国画家均投身于版画艺术创作，其中休宁丁云鹏的创作量最为丰富。国画家的投入，国画技法在版画创作中的大量运用，使徽派版画的艺术风格从一开始就不同流俗。与此同时，一批名刻工迅速崛起。明末清初，歙县黄氏刻工的高超刻图技术冠绝一时。徽派版画在印刷上也领异标新，《十竹斋笺谱》所体现的套版印刷法是中国在世界印刷史上的第二大贡献，开创了后世“木版浮水印”和套色木刻艺术的先河。

徽派篆刻

徽派篆刻兴起于明代中后期，其时徽州人何震、苏宣、朱简、汪关先后以篆刻著名，世人称“徽派”。徽派篆刻家治印，很注重从习篆字入手，精研六书，同时从金石、碑版、法帖、钟鼎、泉币、砖瓦等篆字造型上吸收知识，构思篆法与章法，并开创切刀和边款单刀雕刻技艺。此种刀法以后为丁敬所吸收，由此形成一种切刀篆刻流派──浙派。朱简历时14年写成《印品》一书，对篆刻理论作出重大贡献。清早中期，歙县程邃、巴慰祖、胡长庚、汪肇隆继承何、苏、朱、汪等印家的长处又变革创新，专学秦汉，变化多姿，用刀简洁，自成一体，人称“歙四子”。到了晚清，黟县黄士陵崛起，人称“黟山派”。黄士陵以其深厚的金石学修养，弃印家以切刀法摹仿烂铜印追求古拙残破美的传统习惯，自立新意，改用冲刀，使汉印原来的铦锐峻峭得到更好表现，影响了后来的齐白石、李尹桑等人，形成了徽派篆刻的第三个高潮。近代黄宾虹对徽派篆刻有所发扬，对周秦古玺，考释印文，钻研颇深，为印学发展作出很大贡献。徽派篆刻真正开了文人刻印的风气，自篆自刻，实现了篆刻由实用艺术向造型欣赏艺术的转变。